In Diaz, la vergogna di una triste pagina di storia contemporanea

“Diaz - Don’t clean up this blood” nasce da una telefonata tra il regista Daniele Vicari con il produttore della Fandango Domenico Procacci, all’indomani della sentenza di primo grado del processo per i fatti della Diaz, quando alcuni familiari delle vittime gridarono: “Vergogna! Vergogna!! Non verrò mai più in questo paese”. Il paese in questione, purtroppo, è un paese riconosciuto da tutti “democratico” e quello che è successo a Genova nel 2001 in occasione del G8 è una triste pagina di storia contemporanea europea.

C’era bisogno di fare un film? Non bastavano i processi, i fiumi di carta, la stampa, le migliaia di documentazioni audio-visive girate sul posto e che si possono trovare ovunque su internet? C’era proprio bisogno che qualcuno usasse il linguaggio del cinema per raccontare questa storia? La risposta è sì. Il cinema è spettacolo e quando lo spettacolo diventa denuncia, se fatto bene, riesce a scuotere qualcosa dentro di noi, che altri linguaggi non possono. Con la fiction si entra in empatia con i personaggi e si vive il racconto in maniera diretta, in profondità. Ci si sente parte di esso, vittima o carnefice, a seconda del punto di vista.

In questo film lo spettatore è vittima di una inaudibile violenza. Dalla sala non si può uscire con indifferenza, le immagini sono cruente, forti, il dolore delle manganellate si sente e fa male. Alla Diaz e poi a Bolzaneto in quei giorni sono venuti meno i fondamentali diritti della democrazia e le violenze perpetrate dalla polizia italiana sono alla base della denuncia di cui il film si fa portatore. Una docu-fiction che nasce dalla lettura degli atti processuali, dalle interviste ai manifestanti e alla polizia. E dalla locandina si capisce subito quello che viene denunciato, la frase è di Amnesty International: “La più grave sospensione dei diritti democratici in un paese occidentale dopo la seconda guerra mondiale” . Diaz - don’t clean this up: è la storia intrecciata di Luca (interpretato da Elio Germano), Alma (Jennifer Ulrich), Marco (Davide Iacopini), Franci (Camilla Semino), Nick (Fabrizio Rongione), Anselmo (Renato Scarpa), Etienne (Ralph Amoussou),Cecile (Emilie De Preissac) e Max (Claudio Santamaria) e centinaia di altre persone che incrociano i loro destini la notte del 21 luglio 2001. I diversi livelli narrativi si intrecciano con diversi punti di vista e i personaggi si muovono nei luoghi fondamentali della storia, inconsapevoli di ciò che sta per capitare. La narrazione del film gira intorno ad un fatto marginale accaduto qualche ora precedente all’irruzione: qualcuno lancia degli oggetti, tra cui una bottiglia di vetro, su una pattuglia di ricognizione della polizia davanti alla scuola Diaz, e questo scatena tutta una serie di eventi che portano agli esiti estremi raccontati nei processi. L’intreccio, che è ben raccontato, la semiotica, che ha una correlazione simbolica ben calibrata e il cast di livello internazionale danno al film quel carattere europeo che purtroppo da anni manca al cinema nostrano.

Antonio Castaldo, Berlino