“QUELLO CHE NON HO”: NERI MARCORE’ CANTA DE ANDRE’ E RICORDA PASOLINI. Di Francesco Vignaroli

Cortona, Teatro Signorelli. Giovedì 21 gennaio 2016

“LA NUOVA INDUSTRIALIZAZIONE PRETENDE CHE NON SIANO CONCEPIBILI ALTRE IDEOLOGIE CHE QUELLA DEL CONSUMO. UN EDONISMO NEOLAICO, CIECAMENTE DIMENTICO DI OGNI VALORE UMANISTICO E CIECAMENTE ESTRANEO ALLE SCIENZE UMANE” (Pier Paolo Pasolini, dall’articolo Acculturazione e acculturazione contenuto in Scritti Corsari)

“CANTAMI DI QUESTO TEMPO L’ASTIO E IL MALCONTENTO DI CHI E’ SOTTOVENTO…” (Fabrizio De André, da Ottocento)

“LA MAGGIORANZA STA COME UNA MALATTIA, COME UNA SFORTUNA, COME UN’ANESTESIA, COME UN’ABITUDINE PER CHI VIAGGIA IN DIREZIONE OSTINATA E CONTRARIA” (Fabrizio De André, da Smisurata preghiera)

Neri Marcoré racconta di aver scoperto gli Scritti corsari (raccolta di articoli polemici pubblicati dall’autore sul Corriere della Sera tra il 1973 e il 1975) di Pier Paolo Pasolini nel 1995, quasi per caso, nell’attesa dell’inizio di un concerto di Fabrizio De André. Da questa circostanza, forse, è nato lo spunto per l’ideazione dello spettacolo Quello che non ho in cui Marcoré, accompagnato da tre ottimi giovani musicisti, alterna l’esecuzione delle canzoni di De André a brevi riflessioni sull’attualità ispirate a Pasolini e ai suoi articoli “corsari”. A parte lo spunto autobiografico di partenza, cosa unisce “PPP”, uno dei massimi intellettuali italiani del ‘900, al grande “Faber”? Mi vengono in mente almeno un paio di elementi, più che sufficienti a giustificare l’accostamento: la libertà e il coraggio intellettuale di essere “contro” (contro il Potere, le ingiustizie, il pensiero dominante, l’omologazione…).
Una scelta difficile, dolorosa e faticosa che ha causato a entrambi –soprattutto a Pasolini- non poche difficoltà esistenziali: è l’inevitabile prezzo da pagare in nome della propria coerenza e della propria indipendenza morale, prerogative irrinunciabili -quasi un’esigenza, un diritto/dovere- per una mente libera e orgogliosamente ferma nella propria volontà di autodeterminazione. Una volontà espressa tanto chiaramente negli scritti (e nei film) di Pasolini quanto nelle canzoni di De André.

Veniamo allo spettacolo.

Ottima la parte musicale: Marcoré, da vero e poliedrico uomo di spettacolo, tiene bene il palcoscenico non solo come attore ma anche come cantante, affrontando il repertorio di De André con voce sicura e appassionata (anche se un confronto con l’originale è, ovviamente, improponibile), supportato alla perfezione dai tre giovani compagni d’avventura. Arrangiamenti prevalentemente acustici e cori impeccabili rivestono le esecuzioni di una notevole forza emotiva, che raggiunge l’apice del pathos durante l’esecuzione di Dolcenera. In scaletta dieci canzoni, tutte appartenenti al De André maturo: Se ti tagliassero a pezzetti, Una storia sbagliata (dedicata a Pasolini), Ottocento, Don Raffaè, Quello che non ho, Khorakhané, Smisurata preghiera, la già citata Dolcenera, Volta la carta e, in conclusione, Canzone per l’estate. Tra un brano e l’altro, utilizzato come leitmotiv, si ascolta invece il recitato de Le nuvole.

Meno convincenti i monologhi sull’attualità: Marcoré mette un po’ troppa carne al fuoco, e saltando di palo in frasca effettua, non senza ironia e accenni satirici, un piccolo elenco dei mali del mondo (disastri ambientali, scandali bancari, consumismo, razzismo, nuova schiavitù, prostituzione minorile…) derivati dal capitalismo (“I BENI SUPERFLUI RENDONO SUPERFLUA LA VITA”), per dimostrare l’esattezza e la puntualità delle profetiche analisi di Pasolini negli anni ’70, rievocate tramite la lettura di brevi passi degli Scritti corsari. Per forza di cose, però, considerando l’ambito teatrale in cui viene trattata (lo spettacolo dura poco più di un’ora: impossibile rendere conto in così poco tempo di tematiche tanto complesse come, ad esempio, i concetti di sviluppo e progresso!), la speculazione pasoliniana esce notevolmente semplificata –forse il termine più appropriato sarebbe “ridotta”- e alcuni collegamenti tra gli Scritti corsari e il nostro presente appaiono un po’ forzati. Nobile intento, comunque, per un progetto ambizioso e interessante.

Francesco Vignaroli

                                        

liberamente ispirato all’opera di

Pier Paolo Pasolini

canzoni di Fabrizio De Andrè

con Neri Marcorè

Quello-che-non-ho-interna

voci e chitarre Giua, Pietro Guarracino e Vieri Sturlini

arrangiamenti musicali  Paolo Silvestri

drammaturgia e regia Giorgio Gallione

collaborazione alla drammaturgia Giulio Costa

produzione Teatro dell’Archivolto